Valoración crítica de textos teatrales

¿Por qué continúa teniendo sentido la crítica de artes escénicas?

Esta es la pregunta nuclear de este módulo. Surge de la percepción de que la crítica profesional ha perdido peso en la era del ciberespacio, ya que se multiplican los espacios de opinión, por lo que el crítico profesional ha perdido valor. Pero la pregunta es si también la crítica, en sí, ha perdido peso. Si es así, ¿cuál es la razón o razones? Pueden ser muchas, pero una de ellas es, sin duda, la confusión que se produce muchas veces entre relativismo y pluralismo. De ahí la necesidad de un marco para ajustar el concepto y el derecho de la crítica a una realidad actual. Porque la crítica es una expresión inscrita en la historia de la cultura y uno de sus problemas es su propia cultura. Por ello urge reencontrar su cultura, su relato. El mejor relato es repensar su papel de ayudar a clarificar de la complejidad de la actividad artística y de la sociedad en la que está inmerso.  La buena crítica es, también, la que suscita e incita la capacidad crítica del espectador, su relación con la obra de arte y la manera de valorarla. Esto demanda la redefinición de un crítico que sea una síntesis de la persona que reflexiona y opina, que se interroga y vive una constante atención a las relaciones entre arte y sociedad. Este es, en fin, el asunto nuclear de este módulo del Master de teatro aplicado, porque, como dijo Adolfo Marsillach, “ni el arte ni la inteligencia, ni el poder ni la sociedad, ni, seguramente, la vida, tendrían sentido sin un mínimo -o máximo- de ejercicio crítico“.

Módulo a cargo de Enrique Herreras, Doctor en Filosofía, profesor de Ética y Filosofía Política en la Universitat de Valencia y de Estética en la Escuela Superior de Arte Dramático valenciana. En el campo periodístico es columnista de opinión y crítico de Artes Escénicas en diferentes medios de comunicación y colaborador en diversas revistas especializadas

Nota: la imagen corresponde a Lucía Miranda –The Cross Border Project– que estaba encargada del premio del público en los Premios Max 2019 y propuso a las gentes de teatro un juego de escribir una carta de amor al público en cuatro movimientos con los que reflexionar sobre la importancia de mantener un público crítico, diverso, curioso y apasionado.

Valoración crítica de textos teatrales

“Generalmente por crítica teatral se entiende “la realizada por periodistas, que tiene como objetivo reaccionar inmediatamente ante un espectáculo y dar cuenta de él en la prensa o en los medios de comunicación audiovisuales”. Patrice Pavis Diccionario del teatro (Dramaturgia, estética, semiología)

Diderot, considerado el 1r crítico teatral

En este módulo el profesor y crítico teatral Enrique Herreras nos propondrá una serie de fundamentos y estrategias para valorar espectáculos de artes escénicas. Si partimos de la idea que la mediación teatral consiste en reducir la distancia entre el hecho artístico y el espectador con la finalidad de educar la mirada para que este se convierta en una persona crítica y consciente, consideramos que el crítico teatral es en definitiva un mediador como lo puede ser el docente.

Para ejemplificar el proceso de elaboración de una crítica teatral, los alumnos asistirán a un  espectáculo que esté en cartelera en ese momento como por ejemplo “La cantante calva” de Ionesco.

 

Materiales del módulo:

Valoración crítica de textos teatrales

“Os pedimos de un modo explícito que nada de lo que ocurra cada día os parezca natural.” Bertolt Brecht, La Excepción y la Regla

El ser humano crítica, valora y juzga, desde siempre. La crítica se propone como una consideración personal que valora las obras y las compara, pero también informa sobre su contenido. A partir de estas premisas, intentaremos desgranar algunos de los dilemas fundamentales de esta actividad hasta llegar a nuestro tiempo, para reflexionar sobre su función actual y su gran reto: encontrar criterios dentro del pluralismo.

El módulo será impartido por Enrique Herreras y constará de los apartados siguientes:

  • La importancia de la crítica en el Siglo XVIII.
  • Diderot y los Salones.
  • El crítico profesional.
  • El arte de la crítica.
  • Wilde y el crítico como creador.
  • Teoría de la recepción.
  • Modos de ver.
  • La crítica: profesión dudosa.
  • Crítica e ideología.
  • Crítica y posmodernidad.
  • La crítica del gusto.
  • La legitimidad de la crítica.
  • Criterio y pluralismo.
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El verí del teatre de Rodolf Sirera

 TAREA: Realización de dos ejercicios críticos por parte de los alumnos: uno a raíz de algún espectáculo en cartel (nos centraremos en Punk Rock de #La Joven Compañía) y otra  de una obra teatral publicada a elegir.

MATERIAL:

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA

  • BANU, G. “Crítica de la crítica”, Primer acto, nº 254, 1994, págs. 28-33.
  • FERNÁNDEZ TORRES, A., HERAS, G. “La crítica como contradicción frente al trabajo teatral”, ADE-Teatro, nº 29, 1993.
  • HERRÁIZ, J. P. “ECRIT. Espacio crítico de reflexión e Investigación teatral. Hacia una nueva reflexión crítica”, Primer Acto, nº 262, 1996, págs. 117-118.
  • HERRERAS, E. Notas y contranotas para una estética teatral. Aportaciones de la escena al pensamiento contemporáneo, Bilbao, Artez Blai, 2016.
  • – “El arte de la recepción: Bertolt Brecht contra la Poética de Aristóteles, Estudios filosóficos, nº 170, 2010, págs. 25-42.Final del formulario
  • MONLEÓN, J. “La crítica. Profesión dudosa”, en Revista Gestus, Nº especial 1995, págs. 14-20.
  • SILIUNAS, VIDAS, “La crítica teatral, ¿arte o ciencia?”, Primer Acto, núm. 258, 1995, págs. 43-47.
  • STREHLER, G. “Epístola moral a los críticos de teatro”, ADE-Teatro, nº 29, 1993.
  • TAVIRA, L. “La propiciación y hostilidad al teatro”, ADE-Teatro, nº 29, 1993.

COMPLEMENTARIA:

  • VV. En el umbral de los noventa. Reflexiones sobre la crítica de arte. Valencia, IVAM, 1989.
  • BERGER, J. Modos de ver, Gustavo Gili, 2000.
  • BAUDELAIRE, Ch. Salones y otros escritos sobre arte. Madrid, Visor, 1999.
  • BOZAL, V. (ed.) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas. Madrid, Visor, 2 vols. 1996.
  • CALVO SERRALLER, F. Naturaleza y misión de la crítica de arte. Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2001.
  • DANTO, A. Después del fin del arte: el arte contemporáneo y el linde de la historia, Paidós Ibérica, 2010.
  • DIDEROT, D., Escritos sobre arte, Editorial Siruela, Madrid, 1994
  • GUASCH, A. M. (coord): La crítica de arte. Historia, teoría y praxis, Barcelona, Ediciones del Serbal, 2003.
  • STRAUSS, B. Crítica teatral. Nuevas fronteras, Gedisa, 2009.
  • WILDE, O. El crítico como artista. Ensayos. Madrid, Espasa Calpe, 1968.

ENLACES CRÍTICAS:

WEBS DE REFERENCIA: